Lady Linda Wong Davies est la fondatrice et présidente de la Fondation KT Wong, qui défend les arts en Europe, en Chine et en Afrique.
les arts en Europe, en Chine et en Afrique. Right for Education s’est entretenue avec Lady Linda Wong Davies pour l’interroger sur son influente fondation caritative, son rôle dans la création de Zeitz Mocaa, et ce qui l’attend.
R:Ed : Pouvez-vous en dire plus à notre public sur l’impact de votre travail à la Fondation KT Wong ?
La Fondation KT Wong a pour but de jeter des ponts entre l’Afrique, la Chine et le monde. La Fondation a travaillé en collaboration avec des institutions et des organisations dans le domaine des arts visuels et du design. Je vis au Cap depuis près de 30 ans et j’ai assisté à la croissance de l’Afrique sous de multiples formes, ainsi qu’à la croissance de l’influence de la Chine en Afrique. Le plus excitant, c’est que nous avons assisté à des développements étonnants dans le domaine de la musique, de l’art et de l’éducation. L’art africain n’est pas seulement l’art de l’Afrique noire, c’est l’art de générations d’immigrants, à travers l’Afrique et le monde.
R:Ed : Qu’est-ce qui vous a poussé à passer des arts du spectacle aux arts visuels ?
J’ai eu un très grave accident de voiture il y a quelques années. La Fondation KT Wong était auparavant très impliquée dans les arts du spectacle (théâtre, opéra, musique et danse), mais j’étais incapable de bouger. Je ne voulais pas écouter de musique pendant ma maladie, car je ne voulais pas qu’elle me rappelle cette période tragique. Pendant 5 ou 6 mois, je n’ai pas écouté ma musique préférée, mais je pouvais regarder. C’est à cette époque que le musée Zeitz MOCAA a été construit par l’architecte visionnaire Thomas Heatherwick.
R:Ed : Comment vous êtes-vous impliqué dans le Zeitz MOCAA, quel était votre rôle ?
En tant qu’amateur d’art et collectionneur, j’ai toujours été intéressé par le développement du marché local de l’art africain. Ce que je trouvais particulièrement intéressant, c’était les éléments narratifs de l’art africain, les histoires. La façon dont ces jeunes artistes s’expriment de manière si articulée, si éloquente, si intelligente. J’étais fasciné. C’est pourquoi je me suis impliqué dans le premier musée d’art contemporain pour l’Afrique. J’ai également joué un rôle actif dans la création d’Africa Modern : l’art contemporain d’un continent, un livre célébrant le nouvel art africain qui gagne en importance sur le continent et à l’échelle internationale.
R:Ed : Vous avez lancé le forum China Africa Now avec la SOAS, l’université de Londres. Quelle en a été l’impulsion ?
Le Forum China Africa Now réunit des intervenants internationaux de renom issus du monde des affaires, de la politique, de l’université et des arts, afin d’apporter un éclairage nouveau sur la relation cruciale entre la Chine et l’Afrique. Je voulais raconter l’histoire de l’investissement de la Chine en Afrique, pas seulement en ce qui concerne l’art ou la culture, ou l’économie et le développement, mais pour mettre en lumière les besoins et les désirs de l’Afrique jeune et contemporaine. Le forum travaille désormais avec diverses institutions académiques de renom afin d’apporter des voix importantes à la table.
R:Ed : Quelles sont les prochaines étapes pour la Fondation KT Wong ?
L’une des grandes choses que j’ai découvertes sur l’Afrique, ce sont les belles voix de ses habitants. Ils ont un talent naturel qui vient du corps. Il n’y a pas besoin d’instruments – il leur suffit d’ouvrir la bouche. Les gens aimeraient venir exploiter ce talent, mais ils ne savent pas comment. C’est l’une de nos prochaines missions.
